Моя  исследовательская деятельность,  опубликованная под названием   «Социально-профессиональная адаптация артистов балета к педагогической деятельности в системе дополнительного образования детей»,  показала:  

 37% артистов балета желают открыть свой театр, центр или школу,  22,5% быть педагогом-хореографом,

13,5% желают уйти в систему дополнительного образования детей,  6% — в спорт, фитнес.

Что же   делать артисту балета, хореографу  при таком многообразии стилей и жанров? 

 В бизнесе, карьере, творчестве главное — сделать первый шаг.

ТРЕНД 1. ТЕАТР ТАНЦА

Танцевальный бизнес – прибыльный бизнес.

Для одних танцы становятся увлекательным хобби, для других – источник дохода.  Как  превратить любовь к танцам в прибыльный бизнес?  

Как правило, танцевальные центры, школы, студии  открывают сами танцоры – действующие или бывшие.

Не все понимают  особенности и «подводные камни» такого бизнеса.  

ТРЕНД  2.  ТАНЦЫ В ФИТНЕС-ФОРМАТЕ

Необходимо знать свою целевую аудиторию, для кого Вы будете работать,

что Вы будете преподавать, какой результат-     

продукт Вашей деятельности.

ТРЕНД 3.  ПЕДАГОГ-ХОРЕОГРАФ

Артисты балета, танцовщики,  которые  работают педагогами-хореографами

в частных  хореографических коллективах  или   в системе дополнительного образования детей  и взрослых, считают,  что преподавательская деятельность обеспечивает надёжность существования, такая профессия — признак стабильности. 

ТРЕНД 4.  «ХОРЕОГРАФ-БРЕНД»

НОВЫЕ ТРЕБОВАНИЯ К ХОРЕОГРАФУ:

 умение распоряжаться своим профессиональным капиталом, 

находить наиболее выгодные сферы его применения, задуматься о своей

успешности и конкурентоспособности.

© 2019 г. Все права защищены  https://www.tatianamatsarenko.com/